小学美术教学反思集锦15篇

发布者:唯品一生 时间:2022-11-28 00:20

小学美术教学反思集锦15篇

作为一名优秀的教师,教学是我们的任务之一,借助教学反思我们可以拓展自己的教学方式,那么什么样的教学反思才是好的呢?下面是小编精心整理的小学美术教学反思,仅供参考,欢迎大家阅读。

小学美术教学反思集锦15篇

小学美术教学反思1

教学目标:

1.知识目标:了解一些有关家庭生活中的环保知识,即“绿色生活”的基本知识,重点了解“绿色消费,环保选购”这一绿色理念。

2能力目标:发展自主探究,参与实践的能力。

3、情感目标:激发学生对家乡美好生态环境的热爱和向往之情,从生活的细微处入手,为着心中的绿色家园不断努力。

教学重点:发展自主探究,参与实践的能力。

教学过程:

一、引入:

(1)乘坐时空穿梭机回到古代,去看一看那时候人们的生活状态,如建筑、交通、通讯等。

(2)想一想现在人们的生活有了哪些变化?

(3)是什么力量改变了我们的生活?

二、讲授新课:

(1)学生分组,从建筑、交通、通讯、医学、日常用品等方面,将自己收集到的材料进行交流,探究科学的发展带给我们的变化。

(2)学生可对现在的科学发明或生活进行幻想。

三、启发创作:

(1)引导学生看书中的学生作品,了解体现学科功能的表现方法。

(2)欣赏一些运用科学技术设计的生活用品。

作业要求:用绘画或制作的方法,表现一副体现科学性并具有一定功能的主题作品。

四、展示作品:

科技产品发布会,设计师展示自己小组的设计作品,并进行讲解。

五、 小结。

六、反思

在创作中,结合作业进行“互助互动”学习。作业的完成应从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品可以促进同学之间的交流,提高作品的质量。

尽管课前我对学生的实际水平做了充分的预设,但是在教学中还是出现了一些问题,我巡视过程中我发现小组同学团队协作能力太差,尤其是小组同学没有协作各顾各的忙,磨磨蹭蹭地最后导致本组任务没有完成;我还发现学生的时间意识不强。

小学美术教学反思2

《五味瓶》是二年级的课程,本课属于造型表现学习领域,在生活中我们更注重的是“五味瓶”跟生活经验的关系,随着人们对生活品质要求的不断提高,“五味瓶”在造型设计上发生了变化,造型千奇百怪。这些变化使儿童容易产生联想,形成浓厚的学习兴趣。孩子们的生活离不开各种味道,可以说味道是他们生活的一部分。但真要让学生用色彩和形状来表现味道,学生们却无从下手。在上课前我想到了要给二年级孩子上这堂课,一定要有一个能够吸引他们的导入环节,于是,我把重点放在教学方式的灵活多样上,精心设计了第一个环节,创设情境,启迪思维,我课余时间拍了一些学生吃到不同味道的夸张表情,让学生们去联想,他怎么是这样的表情?这个环节很受学生们的欢迎,同学也很积极的参与,只是当时场面有些混乱,回答千奇百怪。在这个环节当中,作为教师应该对学生进行正确的引导,引导学生往味道上猜,然后还可以组织学生们表演表情,这样就可以加深学生对味道的理解,既能节省时间又能使课堂有秩序的进行。在备课过程中除了第一个环节“创设情境,启迪思维”,我根据本课内容还设计了几个教学环节:

第二个阶段:“运用情境,引导探究”;本阶段首先是学生们欣赏大量形状各异的瓶子的图片,开发他们的想象力,引导学生自己创造出一个与众不同的瓶子。瓶子设计出来之后留给学生时间分小组讨论,每个小组选择一种味道并讨论出一个最能代表这种味道的色卡纸,在这个环节完成学生的自我想象,自我探究。但是在准备瓶子这一环节由于孩子时间观念不强,有个别孩子没有完成,在以后的教学中应该多留给学生一些自己创作的时间,也应适当的提高孩子的快速造型的能力。

第三个阶段是“情景练习,提升能力”;这个环节展示一些作品供学生们欣赏,个别学生上台分享了自己最喜欢的作品并说明原

因。然后根据个人爱好可以选择绘画也可以手工制作。这个环节充分体现了尊重学生们的自主选择性,学生们创作非常认真。

第四个阶段是“情景再现,快乐展示”;作业完成之后我鼓励学生大胆的上台展示自己的作品,首先进行自我评价,给大家介绍自己的作品,说说自己创作的思路。其次是学生互评,展示一幅作品,学生们进行点评,可以说说作品的优点,也可以为作品提点小建议,大家相互借鉴,进步。最后教师总结性评价。

本节课教学过程中的各个环节,都强调趣味性,紧紧围绕这个原则,调动学生的积极性,学生在猜表情的时候,学生积极热情,课堂气氛活跃。再通过“选一选”、“做一做”、“说一说”,让学生在有趣的活动中体验、主动参与教学过程,激发学生学习的兴趣。

在本节课的教学中,学生通过思考教师设计的问题,在小组内讨论交流自己的观点。鼓励学生自己去探究事物之间的内在联系。如:学生观察色彩与味道的关系时,自己思考,并总结味道的代表颜色,整节课在“合作、探究”的学习过程中,提高了学习效率。

反思这节课的教学,还存在很多不足:在《五味瓶》这一课中,在讲授新知识的时候,重点和难点没有反复强调,使得有些学生在创作的时候,不知道该画什么,该怎么画。少数学生的作业难以在课堂上及时地完成。由于学生对用图形、色彩表现味道才初步接触,部分学生作业的效果还不尽如人意。

作为一名教师除了要备好课,教好课,还要具备引导学生从体验,感受到创造最后在到发展提升的能力。在以后的教学中我应该以敏锐的眼光去发现和挖掘生活中的教材,引导学生大胆地联想自己的生活,始终使学生成为课堂的主体。

小学美术教学反思3

一、是提出设计方案的要求。

二、方面进一步巩固分数表示可能性大小的方式,

三、能创造性地运用所学的知识,设计符合实际的活动方案,以增强学生学习的乐趣。

在教学活动中,我先复习用分数表示可能性大小的方式,随后提出设计方案的具体要求。由于学生是第一次自主设计,因此把这一设计活动安排在小组内进行,各小组在设计时要充分发挥学生的想象力,以便学生设计出各种与众不同的方案。在交流时,首先请各小组汇报设计的方案并说一说设计时的想法,结合他们的想法加以引导。学生在交流汇报后,我把每一种方案的设计都用分数的形式表示出来,并引导学生观察各种不同方案中的共同点,从中发现设计的基本特点。

有些学生对用分数表示可能性大小来说,十分抽象,也难于理解。

小学美术教学反思4

“今天,我们上《变化无穷的线条》这节课……”有一个学生大声地打断了我的讲课:“老师,你不是答应我们这节课到外边上吗”?我想起来了,这是开学第一天熟悉教材时我对学生们承诺,我真后悔早早答应他们这节课到外边上,现在正值秋季,尤其是今年的秋天天气格外的好,操场上暴晒一节课,在加上学生到操场很是不好控制,后果可想而知了。

真是自找苦吃,我正迟疑着,这时全班学生都来“围攻”我,看着六十多双期盼的眼神,我无法拒绝,只好对他们说:“我要考验考验同学们,看你们的表现再决定去不去!”同学们一听这话,小胸脯挺得老高,全班同学立即肃静下来,看样子是非去不可了,我真的无法拒绝孩子们的热情。

我讲解了怎样用各种材料,拼摆有新意的图形、并大胆真实的表现自己的想法,在造型中很好运用线条粗细曲直变化手法,塑造出新鲜有趣的形态,学生们很认真、很专心地听着,谁也不敢出一丁点惹老师生气的事情,看着他们讨好我的小样,我心里真想笑。当我宣布出去的时候,同学们的小脸上绽放出不敢笑出来的笑容,一个个很乖巧的站着排来到操场。

可到了外边谁也装不住了,三个一群两个一伙地自由组合成小组围在操场上的一棵大树周围,拼摆自己喜欢的图案,不久便不象在教室里那么乖巧了,你一看,田歌的鼻子都是灰,迟小云的脸上出现了小猫似的胡子,个个的小手都脏得很,可是一看他的作品谁也不会怪罪他们了,每一个小组都用自己带的材料拼摆了自己满意的图案,拽着我的胳膊来欣赏他们的杰作,用跳绳拼摆的机器人、用彩色笔拼摆的建筑物、用毛线拼摆的太阳,他们不但能摆一个,还能摆两种、三种……快下课了,学生们摆出那么多有新意的作品。

我真不敢相信他们会有这么多灵感,还有几个孩子,我始终观察他们,他们手里没带材料,又不好介入有材料的组内,他们想出了办法,捡大树上掉下来的小干枝,拼摆了一个奔跑的鸵鸟,作品很朴实,就是树枝本身的颜色,可我很欣赏,当我走近他们组时,害怕我批评他们没带材料。

谁也没吭声,这时我俯身对他们说:“你们能够解决没有材料的困难,自己想办法,做出这么好的作品,真不错!”一听老师表扬了他们,一个个小脸蛋笑得更灿烂了。

我真是不能低估了这些学生,给他们一个发展的空间,他们竟然会拼摆出这么多有趣的新颖的作品,他们的想象力太丰富了,我再也不能一时糊涂,抹杀他们的兴趣,扼杀了孩子们的创造力了,我真的很庆幸自己做出的决定,应该放学生到大自然中去,那里有他们发展的空间,走出课堂,会得到意想不到的收获。

小学美术教学反思5

六年级美术课上《添画人像》一课。画人像对于小学生来说始终是一个高不可攀的山峰;当看到书本中在素描头像的另一半添画色彩的头像作品时,当看到老师画好的头像时,大部分学生抱着羡慕的表情欣赏后就打起了退堂鼓。一个是因为画人像本身难度很大,一个是怕自己的另一半画不好破坏了画面的完美。我索性来个“趣味添画”首先,我把添画的范围扩大:可以添画动物、卡通等形象的另一半,而且原来的一半可以直接用现成的图片。学生眼前一亮,四处寻找图片资料,或者画自己拿手的卡通形象。其次,我将自己画的小女孩的头像从中间一撕为二,取一半进行添画,并且添画时将原画的表情进行了改变,破坏了原来完美的形象。学生哗然后,露出“我也可以”的表情就这样每个学生都找到了自信和兴趣,同时也出现了各具特色的添画作品。

小学的美术教学并不是要培养出高水平美术专业人才,而是要让学生体验美术学习的兴趣,发掘他们的美术天赋。培养兴趣很重要,学生有了兴趣就能够主动参与到美术学习过程中;只要参与了,各方面的美术能力和素质才能够得到锻炼和提高。

小学美术教学反思6

《时间告诉我》是四年级的一节设计制作课,其活动一的教学目的是引导学生尝试设计钟表。属于“设计、应用”领域,教学内容主要是设计制作钟表。钟表的设计包括钟的整体造型和钟面的设计。整体造型可以有很多变化,重点是尝试运用不同的表现形式和材料设计制作工艺钟,钟面的外形多变,可以设计成不同的形状,运用不同的材料,钟面上指针的设计、刻度数字更应该体现学生的个性和创意。

为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐,顺利达成教学目标,我设计了以下教学流程:

(一)创设情境欣赏钟表

兴趣是最好的老师,所以我在教学一开始,播放了钟声和学生们都喜爱的迪斯尼动画片段,把学生带入钟表的世界中,让学生欣赏造型各异、风格独特的钟表,为后面设计钟表做好铺垫,并提问:“我们生活能离开钟表吗?”引导学生通过体会时间的意义,懂得珍惜时间,引出本课课题——《时间告诉我》。

(二)引导启发了解钟表

以动画为前提,引导学生观察探索,发现和认识钟表的外形结构特征,学生掌握了设计钟表的要点,从而实现知识目标。

(三)自主探索折制钟表

通过对各种钟表的欣赏,引导学生寻找身边的材料制作钟表,并在小组中进行分类,培养他们的合作意识,也为后面的作业环节做好准备,接着引出“纸手表”的制作,并引导学生到书中寻找答案,鼓励他们根据书中提示,相互交流,积极互动,讲解自己的制作想法,了解不同的方法步骤,并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排,让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨,使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决,教师只是组织者、引导者,真正体现了以学生为主体,使学生成为学习的主人。

接着让学生观察分析有问题的钟表,突破难点,避免在作业过程中发生同样的错误,为学生的制作设计了一个坡度,降低了难度。

(四)大胆创作制作钟表

为了给学生一个自由发挥、创造的空间,我设计了“大胆创作——制作钟表”这一环节,制作的同时,播放儿童歌曲《时间像小马车》,营造轻松的学习氛围,让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造,体验造型活动所带来的乐趣。学生们情绪高涨,纷纷加入到制作活动中,因而孩子们的奇思妙想在他们的作品中体现得淋漓尽致,且风格各异,各具特色:或夸张、或可爱、或传统、或诙谐,他们有的用纸杯、纸盒做钟;有的用竹篓、光盘、做钟;还有的用中国结、皮筋……这些作品创新独特,个性十足。我想,正是那些丰富的图片和实物唤醒了同学们的记忆,为后面的创作带来了激情,从而涌现出这么多令人惊喜的好作品,把我们带入了丰富多彩的儿童钟表世界里。

(五)展示欣赏评价钟表

在学生创作基本完成时,我让学生采用自评为主,互评与教师简评为辅的方法进行评价,从而学生参与到教学中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。

(六)课堂小结扩展延伸

最后,我让学生们了解钟表的历史,鼓励他们利用课余时间去探索更多钟表的奥秘,再让学生自己小结本节课的收获,并以诗相赠,进一步达成了本课的思想目标。

当然,设计得再完美的课,在上课的过程中总会因为种种原因存在着一些不尽如人意的地方,如对本课钟表的历史背景没能做过多的介绍,在作品的展示方式上也有设想不足的地方,给学生的自学时间不够充裕等等,还有因为本人的原因,对学生的评价不够深入,自身的语言感染力不足等,这些都将是我今后要努力的地方。总之,上完本节课我感触最深的是,作为一个老师一定要大胆的放手把课堂还给学生,满足他们好奇、好动、好说的特点,鼓励他们积极思考,自行探究,培养他们的主体意识和互助、参与合作意识,达到实现创新意识、创新思维、创新能力的培养,才能真正实现知识与能力的同步提高

小学美术教学反思7

新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习,更注重培养人文素养与美术素养,因为在整个人类社会历史中,美术本来就是一种重要的文化行为,是在情感、思想的表达、交流中产生发展的;小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,強调情感体验,注重学习的过程,注重跨学科的综合学习,改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。就美术课课堂教学方法及评价我注重了以下几方面:

一、 注重培养学生良好的观察和探究习惯:

在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生,采取合理的启发、引导,培养学生良好的探究和观察习惯。我在教学第三册的第15课《会变的线条》一课时,结合课文让孩子们用铅笔随心所欲地画各种线条,从线条中去感受写生画的内涵及特征,以探究为主,让学生探究线条的变化,不要刻意的去强调画面的内容的优劣,评价以肯定为主。

二、 注重培养学生发散思维和丰富的想像力:

传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的,最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发,是现代美术教育最主要的特征之一。如我在教第一册第8课《美丽的天空》时,让大家尽量敞开心扉,大胆想象,大胆着笔,画出自己最想画的、最喜欢画的一切。这里的大胆想象最为重要,想象的过程就是思维的过程,儿童心目中的天空五彩缤纷,五花八门,内容丰富。

三、 注重调动学生综合学习的积极性:

素质教育与生活紧密相连,激发了学生的需要强度,并依赖目标诱因的出现,提高学生需要的自我意识水平,满足了学生联系生活,美化生活的物质和精神需要,从而调动学生的积极性。在《牌乐——棋篇》的教学中,为了让学生运用学过的绘画及工艺制作知识技能,设计制作有创意的飞行棋,在教学安排上,我特意与其他学科的老师联系,好让学生准备诸如语文、数学、英语的一些复习题,充分发挥自己的个性意识,使学生完成有创意的飞行棋,从而也更好地调动了学生完成创意作品的积极性和主动性,在完成美术作业的基础上,学生用自己设计制作的飞行棋愉快的游戏,既巩固了知识,又愉悦了心情,达到了双赢的效果。

四、 注重对学生学习评价:

在教学中,我也特别注重对学生的综合评价,在知识的理解与表现中,学生表现参差不齐,为了挖掘每一个学生潜在的能力,我因材施教,根据学生个性及作品造型特点的不同,分别进行鼓励和引导,评价以肯定为主,老师评价和同学及学生自己评价有机结合,保护学生的学习积极性,使每一个学生都得到个性的张扬。 现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法,改进了原来美术课程和教学中存在的不足,从课程建设的角度,促进了美术教育观念的转变,促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革,有效地运用各种资源,增强了美术教学的效果,充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。

小学美术教学反思8

小学生对美术课有各种各样的想法。

有的认为美术课是副科,不影响升学, 学得好不好没有关系;有的认为画画要有天赋,自己将来不当画家,学不学无所谓;比较普遍的认为绘画比较难,因此部分学生对美术课兴趣不浓……面对这些情况, 如果美术教师只根据教材安排的内容,作些理论讲解和示范,让学生临摹,学生就会感到枯燥乏味,要调动学生学习的积极性,培养兴趣很重要。

对于小学生尤其如此。

根据小学生好动不好静,好奇心强的特点,和从具象到抽象的教学规律,把绘画课设计成一系列手工制作课,以引起学生的兴趣,调动他们的学习积极性,达到绘画教学的目的。

(一)激发学生学习美术的兴趣 兴趣是学习美术的基本动力。

教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。

同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用。

这学期,无论是三年级或是四年级,技能训练比较多,如布贴画、纸塑动物、剪纸、橡皮泥等,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

(二)在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。

因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。

如《纸塑动物》,小动物是小朋友最喜欢,废纸又是同学们最多的,再加上旧棉絮,用这些东西扎成所塑造的基本型,然后用废纸片一条一条地粘贴出小动物,最后进行彩绘美化。

既轻又美观。

同时,课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

(三)教师自身素质的培养教学之余,我除认真参加学校及教研组组织的各种技能业务学习外,还经常去图书馆学习美术教学刊物,从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他老师学习,取人之长,补己之短。

从而使自己更好地进行教育教学,工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习,更注重培养人文素养与美术素养,因为在整个人类社会历史中,美术本来就是一种重要的文化行为,是在情感、思想的表达、交流中产生发展的;小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。

新教育强调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,强调情感体验,注重学习的过程,注重跨学科的综合学习,改变传统教法和学法。

通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。

一、注重培养学生良好的观察和探究习惯:

在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生,采取合理的启发、引导,培养学生良好的探究和观察习惯。

二、注重培养学生发散思维和丰富的想像力:

传统美术教育多是围绕看画或临画为主要内容展开的,最终都是大同小异。

想像力和创造思维的培养和开发,是现代美术教育最主要的特征之一。

想象的过程就是思维的.过程,儿童心目中的天空五彩缤纷,五花八门,内容丰富。

三,注重调动学生综合学习的积极性:

素质教育与生活紧密相连,激发了学生的需要强度,并依赖目标诱因的出现,提高学生需要的自我意识水平,满足了学生联系生活,美化生活的物质和精神需要,从而调动学生的积极性。

现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法,改进了原来美术课程和教学中存在的不足,从课程建设的角度,促进了美术教育观念的转变,促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革,有效地运用各种资源,增强了美术教学的效果,充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。

传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,脱离学生的日常生活实际,在这种学习观念下,不仅很难培养出学生的创造精神,而且会泯灭学生学习的兴趣,最终影响学生的发展。

新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。

我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。

比如二年级的(色彩的情感联想)一课,虽然学生对颜色并不陌生,但对色彩的调配和变化规律却不了解,而且因为学生第一次接触水粉颜料,可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇,于是我在教学中充分让学生去自主实践,探索发现。

我首先让学生观察教室里都有哪些颜色?你喜欢哪些颜色?教室里挂了很多漂亮的装饰物,有绿色的叶子,红色的国旗,黄色、紫色、粉色等各色的花瓣,还有各种颜色的衣物和文具。

同学们惊喜地发现,原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色,我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色,学生通过观察,发现了我们生活的世界真是五彩缤纷,也激发了学习色彩的兴趣。

我又适时提出问题:这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢?学生齐声回答:能。

我没有急于出示答案,而是让学生自己动手调配颜色,学生的积极性特别高,不断地向同伴和老师展示自己的新发现,学生在自主实践中体验着学习的乐趣,并久久回味。

看到学生这样快乐,我明白了一个道理:不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。

在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改进教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。

美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。

如今的美术课不再是以前那样,教师在上面画,学生在下面画;素质教育已进入美术教学,在课堂中以发展学生为本,使学生成为学习的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松,学得快乐。

美术课堂就好像一个乐园,让学生乐在其中。

美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下功夫来思考、推敲。

一、美术课前的准备

美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。

比如在(节日的装饰)这一课里,教具是制作好的各种各样的手工装饰品,为了让课堂更有氛围,我试着准备了一些(快乐的节日)等一些有节日气愤的歌曲,这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。

除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。

这得靠老师长期的积累。

二、美术课堂教学

课堂教学是重点,很多问题都值得深入探讨。

这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。

课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。

但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。

还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。

国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,可以画在桌子上,可以“乱涂乱画”。

德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。

我想这在国内肯定是禁止的。

学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。

怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。

例如:可以采用开放的教学内容。

教师可以引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活,把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝。

如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝,去迎风玩一玩小风车,用制作的彩练、挂饰。

窗花美化周围的环境;结合绘画课,可自办一个课堂小画展,组织学生参观发言,潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。

三、美术作业的评价

有时候,大人在看孩子的画时,往往摇头说:“画的是什么呀,乱七八糟!”殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。

有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。

还有的孩子只喜欢画抽象的形状。

所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。

以上所述,为我个人的一些心得体会。

通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力,达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中,我还有很多的不足,在以后的教学过程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改进教学方法,上好美术课。

让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。

四、注重对学生学习评价:

在教学中,要特别注重对学生的综合评价,在知识的理解与表现中,学生表现参差不齐,为了挖掘每一个学生潜在的能力,因材施教,根据学生个性及作品造型特点的不同,分别进行鼓励和引导,评价以肯定为主,老师评价和同学及学生自己评价有机结合,保护学生的学习积极性,使每一个学生都得到个性的张扬。

小学美术教学反思9

《想想说说写写画画》是二年级上学期第十九课的教学内容,属于“造型·表现”的学习领域。其旨在通过图文结合的方式来叙述学生身边感兴趣的事情,运用画故事、画日记、画作文等形式,训练学生的想象力、绘画表现力和语言概述能力。让学生在轻松愉快的活动中,感受文化的发展和艺术的魅力,提升学生的综合素质。

本课的教学是紧密联系学生的生活经验,将发生在自己身边或自己亲身经历的事记录下来,并与低年级作文教学的“说说写写”相联系,使语言美和形式美巧妙地结合在本课中,更贴近低年级儿童的心灵世界。以画故事、画日记、画作文为创作背景,抓住学生的兴趣与好奇心,运用文字与绘画相结合的方法,将学生的想象力充分地挖掘出来。

利用《想想说说写写画画》一课所提供的空间有效组织教学,既可以让学生在回忆中感受自己的成长变化、找到恰当的情绪释放的方式,又能够使学生感受到美术与生活的紧密联系,激发学生学习的兴趣以及热爱生活的美好情感。

教学过程中,我以“以学定教”的教学理念设计了各个教学环节,各环节的设计侧重点不同、方法不同,旨在让学生在情境中自主的习得新知,提升能力。

一、本课设计——环节层层递进,寓教于乐

本课安排的三个游戏环节,绝不是为了游戏而游戏,而是围绕教学目标预设的三个环节,层层递进,解决了重难点问题。为了让二年级学生达到本课的教学目标:使学生学会用图画代替文字、或解释说明部分文字,完成一篇图文并茂,精致有趣的作品。能够达到这样的教学目标并不容易,也不可能一步登天。因此,遵循学生的认知规律,顺应学生思维发展的进程,我设计了三个环节:

1、结合图片,编写故事。

2、根据文章,择用图片。

3、选择文字,替换图片。

这样的台阶式的目标融合在一个个游戏当中,让学生在不知不觉中学会了方法,得到了锻炼,达到了预期的教学目标。学生在整个过程中始终保持较高的学习情趣,积极主动的参与学习过程,真正做到了寓教于乐,授之以渔。

二、学生作业——呈现两个问题,在比较中解决

本课学生在绘画中通常出现的问题有两个:

1、构图问题:学生拿到作业纸会迫不及待开始写写画画,写画完成之后才会发现布局的不合理,造成整体作业不美观。原因是学生欠缺全局观察考虑的能力。如:文字有多少?文字与纸的比例?如何分布?这是符合二年级学生心理思维发展的,也是本课教师需要帮助学生解决的难点之一。因此,在教学中,教师通过出示优劣范例,引发学生思考此类问题的原因,在实际问题出现之前就引导学生认识问题的存在,在比较中,学生发现了解决问题的方法。有效的预设及问题的解决,必不可少。

2、顺序问题:受思维定势的影响,学生的习惯是语文课上流利得写文字,美术课上畅快得画画。本课要求学生同时驾驭文字及图画两种能力,并且还要频繁切换,对二年级学生来说是有难度的,但是这个难度是有益学生发展的。怎样让学生既有这样的难度锻炼又不手忙脚乱,是我思考的问题。在教学过程中为学生提供一种方便可行的解决办法:先写文字,把图画的部分先用圆圈圈出来,空出适当的位置,再恰当绘画。这样,学生作画方便,思维流畅,图文并茂的作品一挥而就。

小学美术教学反思10

美术教学过程中,教师引导学生实施合作学习,设定合作的主题,调动学生的合作兴趣,培养学生的合作本事。

设定课堂的学习主题,教师引导学生小组共同完成课堂任务。以《春天的畅想》为例,教师以朗读朱自清的散文《春》,引导小组探讨对于春天的畅想,播放舒缓的音乐引导学生遐想。小组共同交流对于春天的畅想,并以文字的形式记录下来。

每个小组准备绘画工具,共同商讨设定如何把文字的记录转化成绘画的形式,传授一些绘画的技巧,使学生在绘画的过程中掌握必须的绘画技巧,培养学学生的团队意识。

引导和小组形式的结合,打破了传统的以讲课为主的教育模式,激发了学生的学习兴趣。学生的主动性和学习的兴趣被进取的调动起来,学习的过程中,培养了学生的团队意识,增强了与他人交流的本事和自我的表达本事,灌输学生的自主学习的习惯。

教学过程中,也难免会遇到一些问题,其中最主要的是教师如何引导学生和师生的配合。教师的引导决定着课程进展的情景,驾驭课堂的本事。怎样控制课堂的突发事件,以及如何妥善的处理。

此刻一向在提倡“教师终身学习”的理念,教师在教学的过程中,应当总结和反思教学中的各种问题,做到不犯二错。争取再学习的机会,进取培养自身再学习的思想和习惯。

小学美术教学反思11

今天早上第二节,在四二班,我的组内公开课终于讲完了!这次“痛苦”的讲课经历又是让我有了一次进步的机会。

第一节下课的铃声还没落,我就提起包从办公室冲了出去。来到班里,同学们收作业的、上厕所的乱作一团。于是,带上耳机,整顿纪律,其实孩子们还是挺聪明的,知道今天要讲公开课于是很配合的很快做好了课前准备,趴在桌子上静息等待预备铃的响起。上课了,孩子们一个个坐的端端正正的,精神焕发,看到他们那可爱的小脸,我紧张的感觉立即消失殆尽。终于,上课进行了十几分钟,我要讲的内容也讲完了。孩子们像快乐的鸟儿一样很快的拿出工具,开始了他们的创作。。。。。。

一节课上下来,虽然效果还行。但问题还是一大堆。首先,我感觉我安排的学习内容有点多,重点不突出。在备课的过程中,虽然我也知道内容偏多,应该删除一点,可是,在删的过程中,我又觉得什么都想让学生知道,什么都舍不得删,结果导致了学生上课时刚开始积极性很高,可是到了后来,学生就不愿意说了,他们更愿意的是画。这方面我应该注意。另外,在讲“如何设计标志”时,像周老师说的那样,我可以把这一部分融会在“标志的作用”“标志的分类”里讲,这样既生动又形象,更利于学生接受。

其实,在这节课里。我感觉自己相比之下是有进步的。特别是在课堂纪律方面,在这方面我要特别感谢程老师和周老师的悉心指导。

其实,每一次痛苦的经历都是一次进步的机会,虽然这次的公开课,在准备的过程中有些痛苦,可是,当公开课结束之后,听着别的老师对我的指导,安静的思考着自己的教学过程。。。。。。我觉得这样的一节课能够抵得上我们平时10节课的提高。所以,我很珍惜每一次讲公开课的机会!

小学美术教学反思12

《精细的描写》是小学美术第十册第三课,通过本课的学习,使学生能够发现静物线的美感,进一步学习写生及用线进行精细描写的方法,培养学生的观察能力线造型能力及画画的组织能力。同时引导学生在小组学习探究中相互交流,培养合作与探究意识。

这是一节线描课,学生以往已接触过,但是因为平时运用的比较少,所以技法方面还不熟练,不知道如何用线进行精细的描写。在授课时我注意引导学生通过对物象的观察与分析,发现物象中线的美感,学习如何用线进行精细的描写。

为了使学生创作时能心中有数,我启发学生想想生活中有没有线条丰富的物品可供表现,并将学生的目光转移到教室内,使他们学会注意观察生活。

另外,我注意加强画法示范,解决学生构图不饱满,缺乏美感的问题。但是我忽略了对构图定位方法的讲解,学生安排画面时随意性仍很普遍,构图不合理的作品大量存在。

在教学中我没有将线描与素描的区别指出来,学生容易产生混淆。

用线条造型对遮挡关系的表现是学生易出现错误的地方,所以教学中必要的点拨是不可少的。初教时我给漏掉了,后经上级老师的指导,复教时,我抓住了以上几点,使教学产生了更好的效果。

总之,我认为自己在教学中之所以会出现一些问题,就是没有吃透教材。今后我要努力改进。

小学美术教学反思13

《我们的影子》是岭南版第四册第10课的内容,本课教材以“美术与科技”为切入点,以“影子”这一科学常识为题材,以“我们”为物象形态,进行有趣的造影与联想活动,激发学生对生活现实的关注和兴趣,培养想象力与概括表现力。

为了能有效的上好本课,我与黄莹老师做了充足的准备工作,三次磨课、三改教案,还邀请了刘艳秀、刘蓓老师一起听课、评课。在磨课的过程中,我们发现有两大方面问题处理不当,需要解决的。一是对教材的处理。教材是以“阳光的影子”导入的,有人影、手影等,产生影子的情况也很多,我们不可能在短短的40分钟内,全面的、祥细的讲授所有的知识,第一次磨课后,我们决定降低教学难度、缩窄教学范围,以适应本班学生的学习能力。于是,我们最终选择了以手影为主要教学内容,以描画为主要手段来创造影子、记录影子、装饰影子。二是对小组合作学习的思考与处理。第一次上这节课,课堂上的小组合作教学形式明显是很糟糕,每小组有8名同学,小组内的分工不明确,小组合作学习时,组里成员不知道自己做什么,有些事情抢着做,在些事情却没有人,有些同学一直在玩,小组合作学习效果很差。为了真正达到合作学习的目的,我们查阅了大量资料,了解小组合作学习的相关理论与操作方法,对班里学生按“组内异质,组间同质”的原则,根据性别比例、兴趣倾向、学习水准、交往技能、守纪情况等合理搭配,分成学习小组,每组4人,按正方形围坐。整个小组学习效率有了大大提高。对上述的两个问题,我们不断的研究与修正,今天的这节课,可以说是多次研磨后的成果。

在本课里,我们设定了四方面的教学目标:

(1)了解“影子”形成的因素;

(2)能运用线与色表现“影子”并组成有趣的我们的影子画面;

(3)能主动地与同学一起造影子、画影子;

(4)对造影子和创作影子感兴趣。

把“能用线与色表现影子,并组成有趣的画面”作为本课教学的重点。通过“观察影子、激发兴趣”、“了解影子、创造影子”、“留住影子、美化影子”、“欣赏影子、点评影子”与“拓展延抻、感受文化”五个环节,层层深入,在玩中学,在小组合作中学,在相互评价中学,充分体现美术课的学科特点。我认为本课有以下三方面亮点:

1、课堂引入巧妙,瞬间设置悬念。“今天,老师带来一个在画框,猜一猜我想用来做什么?”这一问题的抛出立马激起学生的好奇心,迅速把学生注意力吸引到画框上来,紧跟着的造影子与了解影子产生的原因就变得顺理成章。

2、教材处理得当,讲授深入浅出。本节课,黄老师充分考虑学生与课堂实际,以手影为教学切入点,通过欣赏学习法,观察法、学生讲解学习法、演示法等,各类教学方法交互使用,在不知不觉中解决重点、突破难点。

3、小组合作学习效果良好。小组成员分工明确,合作过程中做到各负其责,相互帮助,在规定时间里合作完成了造影子、画影子及美化影子的工作。在以小组为单位点评作品时,基本上能做到组内意见统一。这种小组合作学习,初步体现了学生合作意识。虽然,在合作学习过程中,课堂上有点“乱”、“吵”,但如果学生是真正的在讨论问题,在认真的合作完成作业,课堂上有点“乱”“吵”又有什么所谓。

小学美术教学反思14

《雄伟的塔》是二年级的一节造型表现课,通过让学生欣赏不同的塔,使学生进一步认识塔这一建筑形式。由于学生平时观察少,再加上本地古塔并不多见。所以在讲解中存在着一定的困难,为了让学生认识塔,我收集了古今中...

《雄伟的塔》是二年级的一节造型表现课,通过让学生欣赏不同的塔,使学生进一步认识塔这一建筑形式。由于学生平时观察少,再加上本地古塔并不多见。所以在讲解中存在着一定的困难,为了让学生认识塔,我收集了古今中外的大量的塔的图片先让同学们欣赏,然后一步步引导学生去了解塔,认识塔的组成部分。塔有塔刹,塔身,塔基三部分组成,这些大部分同学都不知道。他们看到我展示的中外塔的图片大声欢呼,只是惊诧于塔与平时建筑的不同,以及那些古今中外的塔在周围环境衬托下的美丽。所以教学中发现,孩子们的阅历直接的影响着教学,想让他们很好的去理解,只有开拓他们的观察力和想象力。美术教学是一个艰辛的历程,很多人认为美术只是画画,但怎么画,画什么?却不理解,所以很多兴趣班培养出来的不是小画家,而是劣质的复印机。因此引导学生正确观察很重要,塔文化在中国源远流长,但是很少有同学知道塔的作用,孩子们的视觉中只知道塔很高,却不知塔的用途。所以,一点点的培养他们的兴趣和灌输一些古文化很重要。

这节课,是非常费劲的一节,除了展示各种塔,还要讲解中外塔的不同用途,慢慢的让学生体会塔的雄伟。从应县木塔到巴黎埃菲尔铁塔,我慢慢的通过图片让学生知道了中国古塔和外国塔的作用。并搜集了北海白塔以及仰光大金塔等等一些图片让学生看塔的外形,从而认识塔并不是一种造型。但它们有一个共同点都是尖尖顶和高耸如云,但不同点也有很多,譬如材质的不同,作用的不同,外观造型的不同。

欣赏完古今中外,世界各地不同造型的塔,我又让同学们欣赏了画家笔下的塔,从线条和疏密让他们看画家笔下塔的雄伟。又引申到我们家乡周围白马寺东的齐云塔和少林寺的塔林以及登封的嵩岳寺塔,让同学们课外进一步的去了解塔,认识塔,也只有这样,他们才能够设计心中的塔以及画出见到过的塔。

通过这节课,我更加明确了生本教育对美术课堂的意义,让学生带着浓郁的兴趣走进美术课,让学生时时保持一种对美术学习的积极心态和愉悦体验,美术课便能成为学生精神上的家园,美术便能真正走进孩子们的心中,成为其心里美好东西。

但这节课也存在了一些不足, 课堂上过多的让同学们去认识塔,忽略了课题的理解。作业中构图中也出现了一些问题,不够饱满,不够雄伟。在互相评价时,不能说出作业的不足,这些都需要在今后的教学中改正。

小学美术教学反思15

美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下功夫来思考、推敲。

一、美术课前的准备

美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的资料。比如在《节日的装饰》这一课里,教具是制作好的各种各样的手工装饰品,为了让课堂更有氛围,我试着准备了一些《欢乐的节日》等一些有节日氛围的歌曲,这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是教师多方面的知识、深厚的文化底蕴。

二、美术课堂教学

课堂教学是重点,很多问题都值得深入探讨。那里我想谈我一向在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一齐难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的进取性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的教师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,能够画在桌子上,能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时能够戴耳机听音乐,边听自我喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。例如:能够采用开放的教学资料。教师能够引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活,把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝,去迎风玩一玩小风车,用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课,可自办一个课堂小画展,组织学生参观发言,潜移默化培养学生的主动学习本事和学生生活相结合的本事。

三、美术作业的评价

有时候,大人在看孩子的画时,往往摇头说:“画的是什么呀,乱七八糟!”殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,并且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应当有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。

以上所述,为我个人的一些心得体会。经过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美本事,到达认识、操作、情感、创造的整合的道路中,我还有很多的不足,在以后的教学过程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改善教学方法,上好美术课。让学生掌握必须的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有必须观察本事、思维本事、构图本事和辨别、调色本事的同时,努力为学生创造一个简便愉快,趣味味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。

四、注重对学生学习评价:

在教学中,要异常注重对学生的综合评价,在知识的理解与表现中,学生表现参差不齐,为了挖掘每一个学生潜在的本事,因材施教,根据学生个性及作品造型特点的不一样,分别进行鼓励和引导,评价以肯定为主,教师评价和同学及学生自我评价有机结合,保护学生的学习进取性,使每一个学生都得到个性的张扬。

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