【必备】美术教案范文十篇
【必备】美术教案范文十篇
作为一名辛苦耕耘的教育工作者,就有可能用到教案,教案是教学活动的依据,有着重要的地位。如何把教案做到重点突出呢?以下是小编收集整理的美术教案10篇,仅供参考,欢迎大家阅读。
美术教案 篇1
教学目的:
1、本节课以记忆画的形式表现春游中有意义的情景。培养学生的观察、记忆、创作的能力。
2、培养学生热爱生活、表现美好生活的情感。
教学重点:
1、用绘画的形式表现一个春游的场面。
2、巩固已学的取景构图知识。
教学难点:
春游中有意义情景的构思与表现。
教具准备:
教具:课件、录音机。
学具:水彩笔、春游的照片。
课型:
造型&·表现
课时:
1课时
教学过程:
活动一、组织教学
师生问好,检查学生学具准备情况。
活动二、引导阶段
1、唱:
同学们,春回大地,万物复苏。人们对于生机勃勃的春天有写不完的诗,唱不完的歌。让我们唱起来好不好!
2、师:那么有老师来指挥,我们大家一起来唱一唱好不好?(此处教师的情绪要激昂一些,同学们可以打节拍。)
3、师:这首音乐大家熟悉吗?
生:熟悉
4、教师提问:(春天在哪里?)唱完歌可以马上提问
师:唱完了这首歌,有谁知道春天在哪里吗?
(学生自由讨论,然后让部分同学回答。)时间2分钟
提示:在山林里,湖水的倒影里,小朋友的眼睛里
师:大家说了这么多,其实春天就在我们身边。
<春天在公园里和马路上。到处春光明媚,桃红柳绿,绿树红花,万物苏醒。春天把小草吹醒,小草像它点头。春天把柳树的头发染绿了,使它的头发随风飘扬。春天把也叫醒,小鸟宝宝欢快地叫着,仿佛在欢迎春天的到来。
〈和语文、音乐课程整和〉
那谁还会唱关于春天的歌么?又有谁知道关于春天的诗呢?
2、想
创设情境,提出新知。
师:每到这个春暖花开的时候,人们都要投入到春天的怀抱,感受春天的气息,现在老师就和同学们一起乘坐“观光号”走近大自然去愉快的春游。
板书:愉快的春游
活动三:发展阶段
课件导入,创设情境,感受春天,激发兴趣。
1、(带领学生进入课件,进入美丽的春天)
师:同学们和老师一进入美丽的春天,我们来看一看春天的天,春天的水,春天的植物,春天的动物,是什么样的?(利用Flash制作的颜色明快、清新活泼的《春天在哪里》的动画,同时配以春天在哪里的歌曲,吸引了学生的'注意力,激发了学生的学习兴趣,调动了学生的积极性。)
3、说
师:我们走近了大自然,你感受了哪些春天的色彩呢?〈红、黄、、、、、〉师出示课件:
家说了这么多感受,还即会唱春天的歌、又会背关于春天的诗。那你想不想画春天的画呢?
我们先来看一看其他小朋友画的春天。(带领学生进入课件-画中游欣赏作品)。
讨论:说一说你想怎么画?(学生畅谈自己的想法)
4、画
师:今天是美术课,我们就以《愉快的春游》为主题,用春天的色彩把春天画出来,在画之前,老师想对你说:〈课件出示:注意事项〉
活动四:创作阶段
学生探究协作学习解决问题,教师可适当的提示学生。〈学生自由组合〉
(2)大胆尝试,学生主动探索新知,教师适时地对勇于展示自己的同学给予表扬,鼓励。激励其他同学不断在实践中学习新知。
活动五:交流评价,作品展示。
同学们先是互相交流,评选出优秀的作品,将作品进行展示,同时讲解其作品的创意,开阔了学生的眼界,满足了学生的表现欲望,锻炼了学生的综合能力。
七、形成性教学设计评价
在本节课的教学中设计了如下问题:
1、在导入部分,学生看完了教师提供的《春天在哪里?》的Flash动画之后,提出了"看完这个动画,同学们有什么感受?"这一问题。这一问题的提出激发了学生的学习兴趣和学生对美丽的春天的喜爱之情。
2、在激发了学生的积极的情感态度的同时,又适时地提出了第二、三个问题:“你感受了哪些春天的色彩呢?同学们想不想利用这些色彩自己动手去画一幅表现春天的画呢?,向人们展示春天的美丽和自己对春天的喜爱呢?"此时,增强了学生的求知欲望,激发了学生自主探究学习的愿望,在情趣的驱动下完成作品的同时,也从知识与技能、过程与方法方面进行了评价。
3、小组作品展示:学生以小组为单位进行作品展示,在展示的过程中,对学生的知识与技能、过程与方法进行了整体的评价。
美术教案 篇2
一、教材分析:
本课首先以桥的知识的抢答游戏导入,激发了同学的学习兴趣,并确认同学课前预习的实效性。通过观察、分析家乡的桥,了解桥的艺术特点,从而激发同学丰富的想象力和强烈的创作欲,并用绘画的形式创作家乡的桥,培养同学的美术实践能力。
二、教学目标:
通过查找资料,培养同学的自主学习能力;欣赏有关桥的美术作品,提高同学的鉴赏能力。
引导同学了解桥的结构和造型特点,了解、欣赏桥的造型美。启发同学用绘画的形式表示家乡的桥,培养同学的创作能力。
三、.重点、难点。
重点:用自身喜欢的绘画形式创作家乡的桥。
难点:了解桥的结构、用途,感受桥的造型美。
四、学具准备:收集有关桥的图片和资料、纸、喜欢的画材。
五、课时布置:一课时
六、教学过程
(一)引导
1.课前教师安排了用各种形式查找有关桥的资料,了解了有知桥的知识,这节课我们一起来学习有关桥的知识
2.出示抢答问题
(1)中国最古老的桥建于?第一座浮桥建在什么地方?公元35年,建在长江。
(2)我国古代石拱桥的杰出代表是举世闻名的河北省赵县的什么桥?赵州桥
(二)发展
1.家乡的桥很多,建在不同的位置,请小组讨论以下两个问题:
(1)它们的用途是什么?
(2)桥的形式多样,请同学们注意观察它们的一起之处?也就是说它们有什么相同点?不同之处?
2.家乡的桥真是太美了,想不想动手画一画?怎么画?老师根据同学说,用线描的形式示范作画过程。
3.欣赏同学创作的家乡的桥的美术作品。
4.作业要求:用绘画的形式创作家乡的桥,桥画好后可以根据画面需要添画背景。
5.同学练习、教师巡视,个别辅导。
(三)评价
1.同学画好的作品贴在黑板上相互欣赏。
2.师生评价作品时围绕三点;
(1)是否表示家乡的桥。
(2)桥的造型美吗?添画背景是否适合?
(3)构图合理吗?
(四)拓展
1.一起来欣赏画家用各种表示形式创作的桥。
2.除了画桥,还可以用各种资料进行制作,欣赏书中用其它资料制作的桥。
3.随着科学和时代的发展,桥的造型、用途也在不时变化,你们想不想欣赏小朋友大胆想象创作出的非常有特色的未来的桥。
2、 新老厨房
一、教材分析
厨房是每户家庭必不可缺的。通常,厨房可以折射出一个家庭的生活习惯和基本状况。厨房的变化反映了社会经济的发展。让同学观察厨房就是引导同学学习仔细地观察生活,感受生活,懂得生活中处处存在着美。通过画画家中的厨房或想象中的厨房可以提高同学的观察能力、绘画表示能力和创新能力。
教材中选择颜文樑的色粉画《厨房》作为欣赏的范例,可以使同学了解美术表示形式的多样性。同时通过新老厨房两张照片的比较分析,观察厨房中常用物品的革新,可以让同学进一步了解社会经济发展给人们生活带来的变化,真切地感受新生活的美好。三幅不同表示方法的同学作品为同学的创作、表示活动提供了参考的样本,也告诉了同学对自身的创作形式可以作出多种选择,拓宽了同学的造型表示手法。
二、教学目标
1.通过观察新老厨房的变化,切实地感受时代新貌,激发热爱生活的情感。
2.通过画画家中现在的厨房或想象中的未来厨房,进一步提高观察能力、绘画表示能力和创新能力。
三、.重点、难点。
重点:观察厨房、用自身喜欢的绘画形式表示厨房。
难点:表示出厨房的细节。(特别是厨房中常用的物品。)
四、学具准备:(同学)铅画纸、水彩笔等绘画工具。 (教师)相关课件(新老厨房的图片、画家的作品、同学作品)等。
五、课时布置:一课时
六、教学过程
第一课时
(一).欣赏导入。
教师利用课件出示蒸笼、水瓢、橄面杖、铁锅等保守的厨房用具,由此引出老厨房的图片欣赏。接着欣赏新厨房的图片。揭示课题《新老厨房》。
(二).谈话交流。
同学互相介绍自身家的厨房(包括厨房格局、常用的物品等)。
(三)欣赏启发。
教师用课件展示画家关于《厨房》的绘画作品和同学示范作品,同学欣赏分析其表示内容与表示方法。
(四).创作表示。
同学用自身喜欢的绘画方式画画自家现在的厨房,教师巡回辅导。
(五).交流评价。
同学展示作品,互相介绍作品并互相评价。教师总体评价。
(六).小结下课。
第二课时
(一).游戏引入。
教师请同学为他设计一套厨房用具,引出本节课的任务——画想象中的厨房。
(二).欣赏启发。
教师用课件展示新颖的厨房用具,同学欣赏分析其造型特点与用途。
(三).小组讨论。
大家想象中的未来厨房会是怎样的?
(四).创作表示。
四人小组合作,创作一幅未来厨房的想象画。教师巡回辅导。
(五).作品交流。
展示作品,小组派代表介绍创作思路。
师生一起评价。
(六).小结下课。
3.设计小板报
教学目标
1.了解板报的基本组成要素,感受不同板报的特点和作用。
2.学习简单的板报版面设计,提高同学处置信息资源和学以致用的.能力。
3.培养同学热爱美术、热爱生活的美好情感。
教学重点、难点。
重点:学习简单的版面设计。
难点:板报设计的创意。
第一课时
课前准备
(同学)水彩笔、油画棒或水粉画工具、铅笔、尺子等。
(教师)CAI课件、图片资料、优秀同学作业、 颜料、铅笔、尺子。
教学过程
1.创设情境,导入新课。
(1)“六一”儿童节快到了,学校要举行庆祝“六一”板报竞赛,班里请你来设计,你打算设计怎样的内容和形式? 小组讨论交流。
(2)揭示课题《设计小板报》。
2.引导欣赏,加强体验。
(1)演示CAI课件(有关庆祝“六一”的板报设计稿等),同学欣赏。
(2)请同学说说欣赏感受,教师小结:①这些板报的形式透出浓浓的节庆气氛,起到了宣传活动的效果;②以图为主的板报一般由主图和标题组成。
3.传授方法,激发创意。
(1)确定板报主题。
(2)进行标题设计。①同学考虑:进行板报美术字的设计应该注意哪些方面?②教师讲评:字体的选用和设计是版面构成的基础,常用的中文字体主要有宋体、楷体、黑体、隶书、变体等美术字。美术字是经过艺术加工的实用字体。随着电脑技术的运用,又出现了许多新设计的字体(课件展示各种字体)。③教师示范。(选择同学最喜欢表示的变体美术字示范。)
(3)绘制主题插图。①明确要求:插图、标题的内容要和板报的主题思想一致。突出代表性的图片,同时要有形状、大小、位置和疏密的变化。②教师示范。
教学后,继续演示CAI课件,欣赏优秀板报设计稿,拓宽同学视野。
4.作业练习,表示感受。
(1)提出作业的要求:以“节庆、活动宣传”为内容,设计一个以图为主的小板报,要求主题突出、个性活泼、色彩明快。
(2)同学创作,教师指导。
5.展示作业,欣赏交流。
(1)小组内作业交流、评议。
(2)全班欣赏、评述典型作业,教师小结。
6.学以致用,社会实践。
课后,以小组为单位协助社区出一期节庆或主题宣传板报。
第二课时
课前准备
(同学)水彩笔、油画棒或水粉画工具、铅笔、尺子、剪刀、胶水等。
(教师)CAI课件、图片资料、同学优秀作业、其他形式的板报资料。
教学过程
1.创设情境,启发思维。
(1)同学欣赏:除了以图为主的板报形式,还有图文结合的板报。今天,我们学习图文结合的小板报设计。演示课件,同学欣赏图文结合的优秀板报设计。
(2)同学讨论:这些板报好在那里?它的题图和文字的位置布置如何?色彩处置怎么样?还有哪些你认为胜利的地方?教师总结。
(3)同学考虑:怎样借鉴优秀板报设计的经验,进行小板报设计?(从创意、编排、色彩搭配等方面考虑。)
2.学习探究,激发创意。
(1)板报构成的一般内容:报头、题图、栏目、插图、期号、花边等。
(2)板报设计的基本要求:①分清主次,布置好报头,突出重点文章;②文章和题目、插图、题花之间要有内在联系,图文搭配的比例要得当;③文章题目的字体、大小要适当,文字排列横竖应有变化;④要使版面坚持平衡稳定,注意图文交叉,疏密适宜;⑤版面某些地方可适当留空。
(3)板报设计的大致顺序:①确立主题。②勾画版面草图。③排版。④画报头和题图、插图。⑤写标题。⑥修整装饰。
3.创意设计,作业练习。
(1)选择自身喜欢的主题和内容,设计一张有创意的小板报。可以独立考虑完成,也可以与同学合作完成。
(2)要求:写出设计意图,即创意。
4.作业欣赏,开拓思维。
(1)同学作业展评,课堂小结。
(2)收藏、保管同学的优秀作品。
5.提出主题,拓展延伸。
课后,在电脑老师或家长的指导下,制作一张电子小板报,或其他形式的小板报,举办一次小报交流展。
第4课 我的喜怒哀乐
教学目标
1.了解人物的各种表情,学习运用夸张、变形等方法来表示人物的不同神态。
2.欣赏运用各种方式表示人物表情的图片资料,提高同学对人物表情的感性认识,以和懂得拥有良好的心理品质的重要性。
3.尝试不同工具、资料和表示过程,丰富视觉和审美经验。
教学重点、难点。
教学重点:尝试用不同形式来表示人物的表情神态。
教学难点:人物表情的主要特征的掌握与夸张表示。
第一课时
课前准备
(同学)水彩笔、签字笔、记号笔等。
美术教案 篇3
花 卉 装 饰 画
教材分析:
《花卉装饰画》是义务教育课程标准《美术》教材(冀教版)第14册第3课,本课的设计以“花”的造型变化为切入点,让学生欣赏和感受花儿的美丽,通过大胆畅想和表现的方法,采用概括、归纳和夸张的手法,设计绘制出美丽的花卉装饰画。培养学生用心观察生活的习惯,多角度认识和变形生活中的事物,美化生活空间。 学生分析:
七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡,一方面他们保持着强烈的好奇心和表现欲望,渴望成功和被肯定;另一方面他们的抽象思维开始占有相对优势。通过观察和引导,能够对事物本质特征有一定认识。能够独立思维和完成一定的任务。 教学思路:
通过播放花卉幻灯片,引起学生对花卉装饰画的兴趣,以视频的方式激发同学们的学习兴趣,鼓励学生探究花卉装饰画的特点和形式,能够独立完成一幅花卉装饰画。 教学目标:
1. 知识与技能:能够欣赏和感受花儿的美丽,知道花卉装饰画的一些基本手法 ,例如:概括、归纳和夸张。
2. 过程与方法目标:能够运用自己设计、绘制的装饰画,美化生活空
间。
3. 情感态度与价值观:能够大胆畅想和表现,抒发自己的思想和情感。 激发学生学习美术的兴趣,帮助学生树立正确健康的审美观念;培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;培养学生丰富的想象力,增添幽默和智慧,丰富他们的精神世界。
教学重点:运用装饰画的基本手法对花卉进行取舍、夸张和变形。 教学难点:尝试用夸张、变形、手法设计花卉装饰画 课 时:1课时 教学准备:
教具准备:多媒体课件、花卉图案
学具准备:铅笔、水粉颜色、水粉笔等色彩用具、花纸
课后反思:
作为老师,不仅仅是简单的把课本上的知识灌输给学生,而应更进一步的拓展课本内容,把所教知识和学生生活实际联系起来,使学生在接受知识的同时,受到美的熏陶,身心得到健康成长。因此在本课教学中,我注重学生的参与意识,让他们充分活动起来,提出自己的观点,叫他们体会到学习的乐趣,同时我还注重了学生之间的互动,通过观察——分析——讨论——探究——欣赏,培养学生的.探究精神和创作能力。注重学生之间的情感体验和师生之间的互动交流。同时我还注重教学内容与生活实际相联系,比如叫学生了解,发现花卉装饰画在生活中的运用之后,在运用所学知识表达对生活的认识和理解,这样,这些知识就不再是枯燥的凌驾于情感之上了,就会生动地和现实生活结合起来,体现了教材的一种人文精神。通过启发引导,学生能过比较深入地挖掘生活中与花卉有关的问题,课堂气氛活跃,教学效果良好,实现了教学要求,达到了教学目标。但我觉得还应该在今后的教学中要不断学习,提高自身素质,以适应时代的发展需要!
美术教案 篇4
教学重点:
1、学会唱《童年的小竹笛》这首歌曲;
2、通过音乐的欣赏、学习,让学生进行艺术构思与创作(绘画、表演、制作等)
教学难点:通过音乐的欣赏、学习,唤起学生对儿时的回忆,进行创作,以反映儿时的稚爱、童真。
教学目标:
从学生已有的生活积累和情感体验出发,通过童谣歌曲的学习,为学生能够和体会歌曲所表现的意境和情趣,提高对语言节奏的感受能力,学生尝试运用多种手段表达自己的和情感,积累合作、交流、反思、创作、分享等方面的体验。
教学准备:
1、歌曲《童年的小竹笛》、的光盘或录音带。
2、不同风格、内容的童谣及录像、录音、光盘等资料。
3、绘画、折纸材料及节奏乐器等。
欣赏引导
在这个单元主题上你感受到了什么?弯弯的月亮是娃娃的小床,天上的星星是娃娃的被子,天边的月儿奏出美妙的乐曲,静静的水面仿佛在听你诉说。妈妈的.催眠曲陪伴着娃娃进入了梦乡……
教学过程:
1、导入:
师生共同说一说各自耳熟能详的童谣,边说边表演,并说说个人的理解等,引导学生的兴趣。
2、例如,《小老鼠》:小老鼠,上灯台,偷油吃,下不来,咪咪咪……猫来了,咕噜咕噜滚下来。
3、《笑一笑》:一会儿哭、一会儿笑,两只黄狗会抬轿。
4、《不倒翁》:说你呆你真呆,胡子一大把,样子象小孩。说你呆你不呆,把你一推你歪。要你躺下去,你又站起来。
5、《鞋子和茄子》:一个孩子,拿双鞋子,看见茄子,放下鞋子,去拾茄子,忘了鞋子。
6、《手指歌》:伸开手,数指头,大牛不吃草,二牛不吃料,三牛不拉车,四牛不上套,剩下五牛要不要?要!
二、学唱歌曲:《童年的小竹笛》。
1、引导学生反复听、轻声哼唱、拍手唱、配合律动唱。
2、充分体验歌曲的情绪和旋律等,待音律、歌词、节奏
3、准确后可加进行打击乐集体演唱,并录音来反思。
三、进行绘画、制作
1、听赏歌曲《小牧童》、《童年的小摇车》和电子琴曲《童谣》,欣赏国画《牧童》,观看美术片《牧童》,引导学生听赏,观察歌与画中的情景寓意及表达的情绪等。
2、启发学生给唐诗《咏鹅》或童谣《九九歌》配画,如引导学生描述情景,分析鹅和黄牛的线条、形状、神态等进行绘画和简单描述。
3、补充:让学生欣赏一幅跳皮筋的活动场面的绘画,请学生看图编童谣或给童谣配画。使学生体会运用不同艺术形式创作、游戏及生活的快乐。
四、学生练习、创作,教师巡回辅导
1、让学生选择一首童谣进行配画(古诗亦可)。
2、对儿时场面的回忆、重塑,进行绘画创作。
3、用手工制作表现形式让学生进行创作。
4、用舞蹈、歌曲、童谣表现儿时的快乐、纯真。
五、教学:
1、在歌唱、绘画、表演、创作活动的过程中相互交流。
2、将自己喜欢的童谣、创作的童谣,绘画作品等存入挡案夹。
六、教学思路拓展:
1、欣赏表现童谣的舞蹈、结合律动展开教学。
2、通过自制乐器,更加了解乐器的性能和用法。
美术教案 篇5
教学目标:
1、学习电脑绘画软件中的有关处理技术。
2、用特殊的处理效果对画面进行变化。
3、通过学习培养学生对电脑美术的兴趣。
教学重点:
学习电脑绘画软件中的有关处理技术。
教学难点:
用特殊的处理效果对画面进行变化。
课前准备:
电脑教室、绘画软件(Adbe phtshp)
教学过程:
带学生进入电脑教室
一、欣赏导入、激发兴趣(教师控机)
1、让学生欣赏几幅经过电脑特殊效果处理的人像作品
2、提问:看完这些作品你最想知道什么?(这些作品中的效果是如何做出来的'?)
二、新授
教师演示操作过程(全部过程在phtshp软件中完成)
1)打开phtshp软件→新建文件→用铅笔工具进行作画,完成人像线描并命名保存。(也可以直接把作品通过扫描仪命名保存在文件夹里,再打开后使用。)
2)打开文件夹里的人像作品,在色板上选择颜色为其着色后保存。
3)选中画面,打开滤镜,进入纹理处理效果进行变化。或选择滤镜工具中的其他方法进行图象的特殊效果处理。(教师可多演示几种,如突出效果、浮雕效果、曝光效果、图章效果、铜版雕刻效果等)
三、学生尝试
1、教师指定路径让学生打开图片文件并保存,再打开进行图象处理。
2、用教师所教的方法,让自己的画面变得更加丰富多彩。
3、在大胆尝试的时候,一定要记住及时保存。
4、学生操作、教师巡视指导。
四、作业展评
1、学生上传作品
2、教师进行集体展示,让学生来评价作品。
美术教案 篇6
教学目标:
1、可以用手点拨画的方法表现彩虹糖。
2、了解红色、黄色、绿色三种色彩,能选取自个儿喜爱的色彩画画。
3、乐意参与点画教学,体会手指画画的快乐
教学预备:
1、红色色、绿色色、黄色色颜料、剪成瓶状的作业纸片;
2、彩虹糖装在透明的玻璃瓶中
教学过程:
一、预热时期。
1、创建小小熊玩的场景,导入教学,启发小孩参加教学的兴致。
幼儿教师用捉迷藏的.模式展示玩具小小熊,勉励孩子向小小熊问好,且展示小小熊带来的彩虹糖。
2、认认说一说彩虹糖的色彩、外形,了解红色、黄色、绿色三种色彩。
“看,漂亮的彩虹糖,有哪一些色彩哩?”充实词语:五彩缤纷。
“彩虹糖是啥外形的?”
3、一同分享彩虹糖,学讲短句“我喜爱啥色彩的彩虹糖”,加强对色彩的认知。
二、图案刺激。
1、展示瓶状的作业纸片。
“看,小小熊的瓶子里另外还有彩虹糖吗?”“看,教师把彩虹糖变出来。”
2、幼儿教师演示手点拨画彩虹糖。
讲口诀“压压(蘸颜料)点点(点画)彩虹糖”,且勉励孩子伸出食指,与幼儿教师一块儿边讲边练习。
三、联想创造。
孩子自由找空瓶子开展点画,幼儿教师指导小孩用指的是点画,勉励她们用自个儿喜爱的色彩点画,在瓶子里变出五彩缤纷的彩虹糖,叮嘱他们换色彩时先用擦桌布把手指上的颜料擦干净。
四、作品赏评。
1、勉励小孩出示自个儿的作品,且把作品当礼品赠送给小小熊。
2、律动《愉快的木头小熊》,完结教学。
美术教案 篇7
设计理念:
通过情境的创设,使学生满怀激情地去体验和创作,在这一系列的美术活动中,学生懂得和掌握刮画的新技法,更重要的是在这次活动中,学生们的心理得到了舒展并健康发展。
教材分析:
《快乐刮画》主要目标是让学生了解刮画作品的特点和工具的使用方法;培养学生的创新意识和探究能力;感受色彩变化的美感,增强审美能力。
学生分析:
本次美术教学活动对象为年五级学生。他们的年龄特点使其有好奇性,喜欢探索、乐于发现、敢于尝试,因此,促进其心理的健康发展,保持其对事物永久的热情是这一阶段美术课的必要。
教学目标:
1、通过欣赏,认识刮画的特点,了解、掌握刮画工具的使用方法。
2、通过欣赏、讨论、自主探究和教师局部示范讲解,能够运用竹签等工具绘制刮
画。
3、通过欣赏、创新完成刮画,感受成就感与幸福感,提高美术学习兴趣和创新想象能力。
教学重难点:
重点:认识刮画的特点,学会运用刮画工具。
难点:运用点线面的知识刮画。
课时安排:一课时
课前准备:
学生:刮画纸、刮画工具(如牙签、废圆珠笔芯、三角板)
教师:课件、范作、刮画工具(如牙签、废圆珠笔芯、三角板)
教学设计:
一、激趣导入引出课题
出示一张刮画纸纸:
师:同学们好!看看老师给你们带来了什么?
生:一张黑色的纸块。
师:不,老师今天给大家带来的是一个小小的魔术。想不想看老师变魔术?
生:想。
师重复:这是一张黑色的纸,仔细看好了,看看我会把它变成什么……
一边说,一边在短时间内示范有彩底的的刮画。
师:(将刮出来的`画贴在黑板上)漂亮吗?你以前见过这样的画吗?你知道它是怎
么变出来的吗?
生:刮出来的。(假若学生不知道是怎么变出来的,老师就自然的引出:那老师来
告诉大家,这画是刮出来的。)
师:你们真棒!的确是刮出来的。
板书:刮出来的,提示课题《快乐刮画》。
二、引导探究认识刮画
出示课件,欣赏民间艺术石刻拓片《牛》,欣赏现代法国艺术家马蒂斯作品线描《人物》感受刮画艺术的魅力。
三、初步了解制作方法
1、课件出示图片,请学生观察了解刮画制作的方法。竹笔刮出各种线条和明暗的形或面。
2、通过展示用竹签在刮画纸上随意勾画所带来的四种不同效果,告诉学生,刮画笔触随笔者或凝滞或流畅的运笔,会产生具有渐变的关系、表现性强的肌理效果。
3、屏幕上出现刮画作品,请学生说出喜欢的作品及理由。(引导学生从画面内容及线条、感受画面的肌理效果、块面的处理、色彩的运用,刮面大小加以总结。如:刮画时,刮痕是否清晰,力度是否到位,创意是否独特等……)
4、刮画步骤指导。
出示课件《在恐龙园里》同学们观察,在制作刮画时,应按照什么步骤。抽生回答,总结:先刮主要物体,再刮次要,周边的物体。观察这两幅图片,说说在制作时先刮什么后刮什么。
四、尝试制作布置作业
5、同学们一定很想动手试试吧?
请看学习要求:设计一个形象,(景物、人物、动物等都可以)确定点、线、面的处理方法,在刮蜡纸上进行表现。老师及时表扬构图完整,点、线、面处理比较好的作品。
五、作品展示激励刮画
1、各组推选优秀作品,贴在黑板上的展示区内。
2、请小画家介绍、评价自己的作品。
教师客串校园电视台小记者对学生进行采访。
六、课外延伸热爱刮画
1、充分挖掘生活中可以用来刮画的工具和材料,如沙子,木头等,进行刮画。
2、尝试合作创作:和家人,同伴,老师一起完成大的刮画作品,如壁画等。板书设计:
美术教案 篇8
教材分析:
《中国古代工艺美术》是高中美术人美版的高中一年级下册的第十三课,中国古代工艺美术在本书中占着非常重要的位子,工艺美术作为一个古老的文明对于我们了解和研究历史都是非常有用的,学好中国古代工艺美术不仅可以更深刻的了解中国古代文化,还可以增强民族自信心,提升民族自豪感。
教学目标:
1.知识和技能目标:通过本课的教学,使学生对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工艺品种的基本特征有所了解。
2.过程和方法目标: 学会欣赏工艺美术,对工艺美术有所了解、认识,达到开阔眼界,增长知识的目的。
3.情感态度和价值观目标:通过本课的教学,使学生领会陶瓷、青铜、玉器、漆器等工艺品种独特的审美意蕴及其中国传统文化的内在联系,认识到中国古代工艺美术成就卓著,在中国人的物质文化生活中发挥了不可低估的作用,也对丰富世界人民的物质文化生活做出了重要贡献。最终达到加深学生对中国古代工艺美术的认识,增强学生的民族自信心和自豪感,陶冶情操,提高艺术素养和对工艺美术的审美感知能力。
教学重点:
对国古代工艺美术中具有突出成就的陶瓷工艺的发展概况、基本特点及时代风格进行深入的理解、概括。
教学难点:
结合时代背景及文化内涵对各类工艺品进行欣赏、体会中国古代工艺美术与我国文化的密切联系。
教学方法:
1、教法:讲述法
2、学法:欣赏法
教具准备:多媒体、PPT、教材、图片等。
学具准备:教材、笔记本、笔,有关古代工艺美术资料。
教学过程:
一:组织教学:(2分钟)以起立的形式上下课,并根据监控课堂情况进行调整。
二:引入新课:(3分钟)
同学们坐好,下面我们来回忆一下上节课的内容,有谁知道什么是工艺美术???工艺美术的定义:工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。实用美术,分传统工艺美术(特种工艺、民间工艺、文物修复、标本制作等)与现代艺术设计(视觉传达、环境艺术、数码艺术、工业设计、服饰设计等)两大类。那么有谁知道中国古代传统工艺美术的有那些呢?有谁能主动的站起来说一下?
三:讲授新课:(22分钟)
中古古代的工艺美术种类繁多,本课仅选择其中的陶瓷、玉器、青铜器、漆器进行介绍。
(一)陶瓷工艺
插入问题(有人知道“china”是什么意思?)
在古代,外国人称中国为瓷器之国,直到现在,英语中的china一词的另一个含义就是瓷器可见之国瓷器的巨大影响。但是瓷器是在制陶工艺上发明的,要想了解瓷器,首先就要从陶器谈起。我国在距今约一万年前就已发明了陶器。在我国发现的7000多处新文化遗址中,出土了大量的陶器,它包括存储器、炊器、食器和汲水器等。从陶瓷的造型和装饰来看,最突出的就是“彩陶”,这些丰富多彩的彩陶,充分体现了实用与美观的完美统一。比彩陶稍晚的就是黑陶,它把中国新时期时代的淘气工艺推向了顶峰。
在制陶的基础上,我们的祖先发明了瓷器。据考古材料证实,我国在商代就已经出现了瓷器,考古学上称为“原始瓷器”。到东汉时期出现了成熟的瓷器,直到清代中期,在这近两千年的历史中,中国瓷器一直不断发展。在隋唐开始,中国瓷器就流传到外国,历代都作为重要的商品行销世界。
对瓷器工艺的欣赏,离不开工艺美术的审美特点,即从造型、装饰、色彩、材质、工艺等方面去分析欣赏。
1.中国最早的瓷器是青瓷,魏晋南北朝时期青瓷已有很大的发展。现存南朝覆莲小罐(特点:体积小,造型简朴优美,盖面及器身均浮雕有覆莲花瓣,盖有荷叶梗钮,具有明显的时代特征。通体施青釉,泛黄,开细片纹,釉色晶莹明澈。
2.隋唐时期,出现了白瓷,现存的隋代白瓷龙柄双腹瓶就是最有代表性的作品。(特点:造型奇特,胎质洁白,釉面光滑,胎釉已经完全看不到白中闪黄或白中泛青的痕迹,可见其中工艺之精细)
唐代的越窑青瓷最为著名。唐代越窑瓷器胎质细腻,釉层均匀,浑厚滋润,有“如冰似玉”之誉。现存的青釉凤首壶便是唐初的精品。整个壶型的造型与装饰华贵而又庄重,有色美丽。
3..宋代是我国瓷器工艺的高峰时期,瓷器生产呈现百花争艳的繁荣局面,南北各地都涌现出许多生产优质瓷器的名窑,这些名窑对中国制瓷工艺最大的贡献是为陶瓷美学开辟了一个新的境界。
地处河南的钧窑,采用了以铜粉为呈色剂的釉料,烧成了著名的紫红色釉瓷器。由于它掌握了窑变的规律,所烧出的瓷器釉色千变万化,其色调之美,非言辞所能表达,历代都视为珍品。其中的海棠红、玫瑰紫,灿如晚霞,变化如行云流水,如现存的钧窑磁盘。
地处浙江省的龙泉窑生产的青瓷器,其翠绿晶润的'梅子青是青瓷釉色之美的极致,如现存的龙泉窑青瓷香炉。
地处浙江省的哥窑的青瓷器,瓷身断纹,以此作为釉面装饰。
地处福建省的建窑以烧黑瓷著名,宋代的师傅们烧出了像兔毫般的结晶釉。
4.元、明两代,中国瓷器又有了重大突破。一是元代的青花瓷器,至明代永乐、成化年间达到高峰。??现存的元代青花鸳鸯莲纹盘突出体现了青花瓷的这种艺术特色。其次,元代景德镇窑还发明了釉里红瓷器。??现存元代釉里红镂塑盖罐是传世釉里红瓷器的精品??。在釉里红的基础上元代烧成了斗彩和五彩等瓷器。斗彩瓷开创了釉下青花和釉上多种色彩相结合的新工艺。五彩含多种彩色之意。明代嘉靖、万历年间的五彩瓷最有特色,如现存的万历五彩镂空云凤纹瓶??
5.清代,特别是康熙、雍正、乾三代瓷器工艺达到了顶峰。除青花瓷的烧制工艺提高,色泽更加鲜艳、层次更加分明、五彩瓷的色彩更加丰富外,还创造了比五彩瓷更娇艳、层次更丰富、以淡雅柔丽名重的粉彩瓷器。
(二)、玉器工艺
装饰品、祭器、陈设品等通称为玉器。根据现有资料证明,中国最早的玉器出现于距今7000年的新石器时代,大家知道,我们的祖先那时就是以石头作为生活、生产工具的材料,其中比较美丽的、有光泽、有色彩花纹的石头,就被用来作为装饰品,后来人们知道了打磨、穿孔、镂雕等加工手段。到了新石器时代后期,玉就从石头中分离出来成为工艺品
中国古人对玉的解释除了物质的特性——质地温润缜密、光泽柔和外,还赋予它以“德”的含义。商周时代,作为玉器,有用于祭祀(si)和礼仪的“礼玉”,有用于服装佩饰的“佩玉”,以“佩玉为尚”,这是中国封建社会的文人对玉的特征和内涵的典型概括。 现存的《玉凤》是商代的佳品。
美术教案 篇9
导入新课
同学们,上节课我给大家介绍肖像画的由来以及早期肖像画的作用,还欣赏了摄影术发明以后,出现的各种各样的风格迥异的肖像画。我们学习了如何观察人物的五官,以及体会了通过五官来表现人物性格和内心精神世界。那么今天我们再来看一些彩色的范图。
看了这些范图你们有什么感觉?是不是觉得这些都是乱涂乱画,怎么把人的脸画成彩色的,怎么眼睛不是眼睛,鼻子不像鼻子呢?好像这些画都是小孩子画的。这里面确实有一部分画是出自小朋友之手,我请个同学来区分一下。(请同学区分,并说出区分原因)而另外这些可都是出自世界鼎鼎有名的大画家之手,这个画家就是谁呢?(毕加索)有没有人对毕加索有一点了解的?(先让同学回答)
(教师介绍):毕加索是二十世纪最重要和最著名的画家之一。他的父亲也是一位画家,在毕加索很小的时候就教他画画。我们上节课说了,自从照相术发明了以后,许多画家就开始尝试不同的画法,从写实的画法转向各种不同风格的画法,来表现画家的精神情趣和个性风格。他们还发现,孩子眼里的世界是那么丰富和美好,一切充满了新鲜和活力,在孩子们的眼里,世界就是一个千变万化的万花筒,所以他们开始学着像孩子那样去看世界。
创造思考是人类精神活动的最高境界,而创造的产物是人类最高成就之一。图12、13、14全是世界著名艺术大师毕加索的作品,他在绘画事业上不断地改变自己的绘画,不断地尝试各种画法。记得有人曾经说过,“毕加索的伟大,并不在于他的某张画,而在于他的创造精神,因为他终身都在创造。”
在他的这几幅画里,我们看到人物的形象好像很特别,毕加索为什么这么画呢?(提问同学)
(教师介绍):在此之前,所有的不同风格的绘画都是表现一个静止的画面,即使是运动着的人,在画上表现出来的也总是停留在某个瞬间的姿态。我们知道一个人从正面和从侧面看是不一样的,毕加索就把在不同时间里看到的同一对象的不同侧面,组织到了一个平面的画面里。
(请同学分析图13):图13画的是一个抱着玩具娃娃的小女孩,画家把小女孩的不同侧面组合在一起,让我们看到一个既像正面又像侧面的头部形象。好像小女孩的头总是在来回地动着。
(教师总结):其实在我国民间剪纸和刺绣图案中,早就有过许多这样的创作手法,然而却没有引起人们的注意,只有毕加索发现了它并创造了著名的立体画派。
出示马蒂斯画册,我们上节课给大家看过马蒂斯的肖像画,那么老师手里拿的这本就是马蒂斯的油画册,大家可以借此再了解一下马蒂斯画的特别之处。让学生了解马蒂斯画派风格,观察色彩中的人物肖像与素描人物肖像的共通之处。
请注意,你们在互相观察和动手之前,最好做到心中有数。把握好从对象那里获得的第一感受,再根据对象综合出总体印象,然后发展成朦胧的臆想。画画时要凝神专注,精神集中,调动感情,进入角色。当然你还可以选择任何一种方法创作肖像画,要么使它尽可能像你画的那个人,要么只画出那个人的情绪和给你的印象,可以画正面也可以画侧面。这些都由你们自己来选择。
课堂作业
作业要求:1. 观察人物特征,所画对象可以是身边的`同学也可以是印象中深刻的人物。
2. 鼓励适当运用夸张和变形的手法来表现对象特征。
3.自己选择表现手段,可以是单纯的线条运用也可以明暗与线结合,或其它方法。要突出对象的神情和个性。要注意表现方法是多种多样的,同学们可以自由选择和发挥。要打破传统的画头像三部曲。
4. 在所画肖像旁,写上所画对象的姓名和你表现她的哪些特征。
引导评价
1. 能否通过学习活动加强与同学的交流并和同学建立友好的关系?
2. 能否将人物肖像生动地表现在画面上?对自己所表现的人物是否满意?被表现的人物(同学)是否满意?
3. 和同学一起讨论他们的作业。询问他们对这样的学习活动的感受。并鼓励他们提出自己的不同看法。
美术教案 篇10
一、欣赏书体的“门”字风格特点
师:今天上课老师带来了一个字,想考考大家这是什么字(出示教具甲骨文门字)师:你是怎么猜出来的呢?
师:厉害。中国古代的汉字许多就是象形字。其实,这个字中还有一个有关门的小知识,同学们看(对折教具)这个字左右两边是不是一样,其实这是一个“户”字,在古代单扇的门叫做户,两扇的才叫门,你看,用一个木棒把两扇户连起来就变成了门,是不是很形象。贴教具
师:大家看这有两扇门(出示:教室的门传统的门)认识这扇门吗生:教室的门,
师:现代的门与传统的门给你最直观的区别是什么?生:一个精致一个简单
师:在古代,门是一个家族社会地位的.象征,是等级的象征,所以古人竭尽所能来装饰自家的大门,今天这节课就让我们穿越时空去了解中国传统门的装饰板贴全课题:中国传统门的装饰
二、整体感知门分类与结构
师:我们祖国地域辽阔,即使是古代传统的门,由于地域、民族的差异,门的装饰风格、样式也是不一样的,今天老师给同学们带来了许多我们一起来欣赏一下(课件播放图片,教师边介绍:棂星门、牌楼门、垂花门、趟拢门、藏式门等)师:看了这些门,你最喜欢那一扇门?
师:虽然门的种类繁多,样式也有所不同,但门的结构一般是相同的,在中国古代建筑中,门一般包括门头、门脸、门扇、门框、门槛等结构,其中,门扇是门最重要部件,并且人们可以根据安装的位置把它分为板门与隔扇门,这节课我们主
要来了解板门的装饰特点)。
三、探究板门的装饰特点
1、了解板门上的构件极其特点,课件出示门扇
同学们看这就是板门,仔细观察,门扇上有什么?
老师告诉大家这些门上的构件,这叫饰页、门钉、门钹、门环)(师板贴门钹、门环、门钉、饰页)
师:想进一步了解这些东西吗?答案就在同学们课桌上的信封里,请同学们快速浏览,
交流反馈:
师:学习门钉的小组,把你们的学习成果向大家汇报一下
2、深入感受门钹的造型与纹样
师:通过学习我们知道门钹、门环、门钉、饰页这些构件,都有实际的用处,同时经过古人巧手打造,它们又成了门扇上精美的装饰。其中最突出的就要数门钹了,让我们来感受一下门钹的魅力吧!请同学们仔细观察它们上面装饰的图案。课件欣赏不同的门钹师:门钹上装饰着什么图案
门钹上的图案题材丰富,我们一般把他们分成两类:一类是具有吉祥、喜庆等美好寓意的象征性图案,体现人们对幸福生活的向往与祝福。另一类是不具有象征意义但起到很好装饰效果的装饰性图案,常用花草通过重复组合来装饰。
四、教师示范尝试制作
师:这样精美的门钹,想要么?可惜没地方买,还是让我们用巧手来做一个吧,你觉得可以用什么来做,既方便有美观,看看老师用什么做的。(出示大纸盘门钹)大家仔细观察每个门钹上面图案的排列方式各不相同,在圆形中一般有这么几种排列方式(板帖教具),谁来帮我连连他们属于那种形式。
师:同学们真聪明,怎么做的仔细看老师
师:第一步,用彩纸剪出门钹的外形,可以根据自己的喜好剪出不同的形状,注意要剪的比纸盘大一些;
第二步,在纸盘反面画上各种你熟悉的吉祥图案,也可参考老师给你们的资料。第三步,把纸盘贴到剪好的外形上,还可以适当的在剪好的外形上画一些花边,这样,一个门钹就做好了。
五、学生装饰门钹
师:下面,两个同学一起合作完成一个门钹,可以一个剪外形,一个画纹样,开始设计装饰门钹吧。
六、作业评价
师:我们来看看同学们装饰的门钹,你最喜欢哪一个?
七、总结
师:今天这堂课我们一起了解了中国传统建筑中板门的装饰,感受了中国传统门饰的造型美与文化美,设计制作了精美的门钹,最后让我们敲响门钹打开这扇门,进入其中,一起去了解、欣赏内门独具中国特色的木雕门饰,下课!